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sábado, 2 de marzo de 2013

Les Words: Manuel Acuña, el poeta del trágico destino

Este fin de semana llego a mis manos una reliquia dificil de conseguir, una joya de la poesia mexicana, en sus hojas amarillentas por el tiempo se puede recorrer todo una leyenda dolorosa de un hombre. Y quise postear algo sobre el ya que aun estamos en el mes del amor. Sus mejores poesias, Antologia de Manuel Acuña. No se que edición es pero al parecer es bastante vieja, el libro esta un poco maltratado pero aun asi se puede disfrutar de las poesias exquisita del poeta. 



 

Este señor nació en Saltillo, Coahuila, en agosto del 1849, nunca mas volvio a su pueblo a pesar de que le prometió a su padre que volvería, esta agustiosa promesa se refleja en su poema “Lagrimas”. La fama de maestro le llego con la composición de “Ante un Cadaver”, Antologia fue el ultimo libro personalizado que escribio el autor antes de que bebiera cianuro el 6 de diciembre del 1873 en la ciudad de Mexico. Se cree que fue por causa de Rosario de la Peña, musa de muchos otros intelectuales.


Rosario fue la amante de Manuel Flores, con quien supuestamente mantuvo una relación por mas de 11 años. Flores, romántico versificador, más sensual que Acuña. No se sabe mucho sobre la vida de Rosario pero ha sido la musa inspiradora de los escritos del posromanticismo de Mexico. Hasta el José Martí le escribió una carta de amor a la joven. El pobre Acuna estaba herido del corazon y ese sentimiento lo llevo a la muerte voluntaria, como renunciacion a ella. Según un articulo frances dice que Acuña estaba en relaciones amorosas con Rosario y próximo ya a casarse con ella, cuando se vio precisado a salir de México por motivos de negocios, y no queriendo verla expuesta a lospeligros de Ia soledad, Ia dejó encomendada al cuidado de un amigo de confianza – Manuel Flores- y éste y ella, cometiendo Ia más negra de Ias ingratitudes se habían entendido para amarse durante Ia ausencia del poeta. De modo que, al regresar éste de su desdichado viaje, haIló ya casados a los infieles, y enloquecido entonces por el desencanto y el dolor, apeIó desesperado al suicidio.


Lo contrario afirma López-Portillo en su texto. Cita éste que las múltiples razones que condujeron a Acuña hacia el suicidio, entre las cuales su pasión no correspondida -y probablemente desconocida- por Rosario, fue sólo una causa más. Mucho debió pesar en la fatal decisión del hipersensible joven su prolongada separación del hogar natal y la muerte del padre durante su ausencia -como se aprecia de manera repetida en su obra-, así como la infidelidad de la poetisa Laura Méndez, con quien sí había sostenido por esos años una relación amorosa efectiva, al punto de tener un hijo con ella dos meses antes de su suicidio. AI parecer, fue ésta la amante que en el transcurso de un viaje de Acuña fuera de la ciudad, lo suplantó en el víncuIo amoroso por eI también poeta Agustín F. Cuenca, amigo de ambos, a quien aquél había confiado la atención de su amada para ponerIa a cubierto de “los peligros de Ia soIedad”.
Aquí le dejo el ultimo poema de amor de Acuña para Rosario:


Nocturno a Rosario
¡Pues bien!, yo necesito decirte que te adoro,
decirte que te quiero con todo el corazón;
que es mucho lo que sufro, que es mucho lo que lloro,
que ya no puedo tanto, y al grito en que te imploro,
te imploro y te hablo en nombre de mi última ilusión.
Yo quiero que tú sepas que ya hace muchos días
estoy enfermo y pálido de tanto no dormir;
que están mis noches negras, tan negras y sombrías,
que ya se han muerto todas las esperanzas mías,
que ya no sé ni dónde se alzaba el porvenir.
De noche, cuando pongo mis sienes en la almohada
y hacia otro mundo quiero mi espíritu volver,
camino mucho, mucho, y al fin de la jornada,
las formas de mi madre se pierden en la nada,
y tú de nuevo vuelves en mi alma a aparecer.
Comprendo que tus besos jamás han de ser míos,
comprendo que en tus ojos no me he de ver jamás;
y te amo y en mis locos y ardientes desvaríos,
bendigo tus desdenes, adoro tus desvíos,
y en vez de amarte menos te quiero mucho más.
A veces pienso en darte mi eterna despedida,
borrarte en mis recuerdos y huir de esta pasión;
mas si es en vano todo y el alma no te olvida,
¿qué quieres tú que yo haga, pedazo de mi vida,
qué quieres tú que yo haga con este corazón?
Y luego que ya estaba concluido el santuario,
tu lámpara encendida, tu velo en el altar,
el sol de la mañana detrás del campanario,
chispeando las antorchas, humeando el incensario,
y abierta allá a lo lejos la puerta del hogar…
¡Qué hermoso hubiera sido vivir bajo aquel techo,
los dos unidos siempre y amándonos los dos;
tú siempre enamorada, yo siempre satisfecho,
los dos una sola alma, los dos un solo pecho,
y en medio de nosotros mi madre como un Dios!
¡Figúrate qué hermosas las horas de esa vida!
¡Qué dulce y bello el viaje por una tierra así!
Y yo soñaba en eso, mi santa prometida;
y al delirar en eso con alma estremecida,
pensaba yo en ser bueno por ti, no más por ti.
Bien sabe Dios que ese era mi más hermoso sueño,
mi afán y mi esperanza, mi dicha y mi placer;
¡bien sabe Dios que en nada cifraba yo mi empeño,
sino en amarte mucho en el hogar risueño
que me envolvió en sus besos cuando me vio nacer!
Esa era mi esperanza… mas ya que a sus fulgores
se opone el hondo abismo que existe entre los dos,
¡adiós por la vez última, amor de mis amores;
la luz de mis tinieblas, la esencia de mis flores;
mi lira de poeta,mi juventud, adiós!

POSDATA. Limoneros no filosofen tanto por una persona, si ustedes creen que puede pasarle como al poeta, mi mejor consejo, reseteense (reset yourself), cambie el disco duro y formatearse. Comience desde cero. Como dijo Marilyn Mason, Cuando todo no funciona entonces vuelvo a comenzar sin cometer los mismo errores.

jueves, 21 de febrero de 2013

Les Words: John Keats and his Bright Star

Bright star! would I were steadfast as thou art’
John Keats

Estrella brillante, si fuera constante como tú,
no en solitario esplendor colgada de lo alto de la noche
y mirando, con eternos párpados abiertos,
como de naturaleza paciente, un insomne Eremita,
las móviles aguas en su religiosa tarea
de pura ablución alrededor de tierra de humanas riberas,
o de contemplación de la recién suavemente caída máscara
de nieve de las montañas y páramos.
No, aún todavía constante, todavía inamovible,
recostada sobre el maduro corazón de mi bello amor,
para sentir para siempre su suave henchirse y caer,
despierto por siempre en una dulce inquietud
silencioso, silencioso para escuchar su tierno respirar,
y así vivir por siempre o si no, desvanecerme en la muerte.
 
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John Keats
 
Joven poeta britanico nacido en el 1795.  Por su dedicacion es considerado uno de los poetas mas romatico de inglaterra, y fue muy bien acatada por los criticos.
Durante su corta vida su obra fue objeto de constantes ataques y no fue sino hasta mucho después que fue completamente reivindicada. La lírica de Keats se caracteriza por un lenguaje exuberante e imaginativo, atemperado por la melancolía. Keats tenía con frecuencia la sensación de trabajar a la sombra de los grandes poetas del pasado y sólo hacia el final de su efímera vida, cuando sentía cerca la sombra de la muerte, fue capaz de producir sus poemas más auténticos y memorables.
Nació en Finsbury Pavement, en las afueras de Londres; su padre era propietario de una caballeriza y murió de la caída de un caballo en 1803, cuando el poeta tenía sólo siete años. Su madre volvió a casarse enseguida, pero este segundo matrimonio fue infeliz y la madre no tardó en abandonar a su marido y trasladarse a vivir en casa de la abuela de Keats en Enfield con Keats, su hermana y otros tres hermanos, de los cuales uno no tardó en morir. Allí el poeta fue a una buena escuela y antes de los quince años ya estaba empapado de clásicos y traducía a Virgilio; sin embargo, la madre murió en 1810 de tuberculosis, dejándoles a él y a sus hermanos al cuidado de su abuela.
Esta nombró dos tutores que pudieran cuidar a los huérfanos; estos sacaron a Keats de su antigua escuela y lo convirtieron enaprendiz de cirujano hasta 1814, cuando, tras una pelea con su maestro, abandonó ese puesto y se fue a estudiar en otro hospital de la zona. Durante aquel año, John dedicó cada vez más y más tiempo al estudio de la literatura y, aunque se graduó en Farmacia, sólo ejerció dos años, tras los cuales se entregó por completo a la poesía.
La lectura de la obra de Edmund Spenser, concretamente La Reina de las Hadas, supuso para Keats un punto de inflexión en su desarrollo literario e inspiró la creación de su primer poema: A imitación de Spenser. Enseguida conoció al poeta y editor Leigh Hunt, embarcado en la defensa del Romanticismo; trabó amistad con él y este lo introdujo en el selecto círculo de los más destacados poetas de su época, como Percy Bysshe Shelley y Lord Byron, con los cuales amistó también. Hunt publicó su “A imitación de Spenser” en 1816 en su periódico Examiner, así como sus primeros sonetos, “Oh, soledad si pudiera morar contigo” y “Al examinar por primera vez la traducción de Homero por Chapman”, inspirado en la lectura de la Iliada y la Odisea traducidas por George Chapmanen el siglo XVII. Un año después, publicó su primer poemariom titulado simplemente Poemas (1817). Esta primera colección no tuvo buena acogida, sobre todo por su relación con el controvertido editor, quien era además un crítico literario muy agrio y se había ganado enemigos poderosos entre los poetas y escritores de su época.
En 1817 se trasladó a la Isla de Wight, donde empezó a trabajar en un nuevo libro. Poco después tuvo que encargarse de cuidar a su hermano Tom, víctima de la tuberculosis, como su madre. Esta enfermedad supuso para el poeta casi una maldición bíblica, pues habría de diezmar a su familia y terminar con su propia vida. Tras finalizar su poema épico Endymion, Keats inició un viaje por Escociae Irlanda en compañía de su amigo Charles Brown, y durante este viaje él también empezó a mostrar signos de infección, por lo que tuvo que volver prematuramente. A su regreso, se encontró con que Tom había empeorado considerablemente; al fin, murió en 1818. Al pesar por la muerte de su hermano se unió el hecho de que la crítica había recibido con hostilidad su Endymion, al igual que había hecho antes con sus Poemas. Keats decidió entonces volver a trasladarse, esta vez a vivir en la casa londinense de su amigo Brown. Allí conoció a Fanny Brawne, quien había estado viviendo en la casa de Brown con su madre, y, al poco, se enamoró de ella. La publicación póstuma de la correspondencia entre ambos escandalizó a la sociedad victoriana.
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Fanny Brawne
Entre tanto, durante la primavera y el verano de 1819 Keats escribía sus mejores poemas: “Oda a Psique”, “Oda a una urna griega” y “Oda a un ruiseñor”, piezas clásicas de la literatura inglesa, que aparecieron en el tercero y mejor de sus libros, Lamia, Isabella, la víspera de santa Inés y otros poemas (1820). El primero es un tributo a una diosa que, aparentemente, no tuvo un gran culto en laGrecia Antigua; Keats promete a Psique construirle un santuario. En el segundo, “Oda a una urna griega”, intenta hablar con una urna que descubre en un museo, sorprendido por el misterio suspendido en la eternidad de lo que revela; la urna le responde con las palabras siguientes «la belleza es la verdad, la verdad es belleza, esto es todo… lo que necesitas saber». En “Oda a un ruiseñor”, el yo lírico se eleva entre los árboles, con las alas de la palabra poética, para reunirse con el ruiseñor que allí canta; eso le sirve para comparar la naturaleza eterna y transcendental de los ideales con la fugacidad del mundo físico: el poeta, que se siente morir, ansía esa eternidad.
Al año siguiente, su relación con Fanny tuvo que concluir cuando la tuberculosis de Keats se agravó sensiblemente. Los médicos le aconsejaron que se alejase del frío clima londinense y marchase a la soleada Italia; Keats marchó a Roma con su amigo el pintorJoseph Severn, invitado por otro amigo, Percy Bysshe Shelley. Durante un año su enfermedad pareció mejorar, pero al cabo su salud volvió a quebrantarse y murió a principios del año siguiente, el 23 de febrero de 1821. En honor a su amigo, Shelley escribió su poema Adonaïs. El cuerpo de Keats está enterrado en el cementerio protestante de Roma; sobre su lápida, según quería que fuera su epitafio, se lee «Aquí yace alguien cuyo nombre fue escrito en el agua». Existe un retrato de Keats pintado por William Hilton.

Obra


  • Sobre la primera vez que vi el Homero de Chapman (1816)
  • Sueño y poesía (1816)
  • Endymion: un romance poético (1817)
  • Hyperion (1818)
  • Al sentarme a leer King Lear otra vez (1818)
  • La víspera de Sta. Agnes (1819)
  • La estrella brillante (1819)
  • La mujer hermosa sin gracia: una balada (1819)
  • Oda a Psyche (1819)
  • Oda a un ruiseñor (1819)
  • Oda sobre una urna griega (1819)
  • Oda a la melancolía (1819)
  • Oda a la indolencia (1819)
  • Lamia y otros poemas (1819)
  • Al otoño (1819)
  • La caída de Hyperion: un sueño (1819)
Gracias a Wikipedia.
Hace un tiempo tuve el placer de ver la película Bright Star basada en el poema de Keats del mismo título, me encontre con esa pelicula de casualidad, cuando navegaba por youtube y me encontre el triller de la pelicula, no sabia absolutamente nada sobre el poeta, pense que era solamente una pelicula mas de siglo XIX. Luego de ver la pelicula investigue sobre este poeta y lo que he podido leer de el su poemas son muy buenos aunque con cierta influencia del film esta basado en los tres ultimos anos de la vida del poeta, su amor, su miseria, su soledad e inquietudes y sobre todo su enfermedad. Dirijido por Jane Campion. Y con varias nominaciones a premios reconocidos.
La ambientación, los planos, la música y sobretodo los colores dicen mucho de la pelicula. Me emociono mucho al verla, son de  esos film que las palabras sobran. Buenas actuaciones la de  Ben Whishaw ( protagonista del Perfume) y la joven Abbie Cornish, es bellisimo principalmente para las personas que aprecien los planos. Una escena memorable fue cuando estan entre las flores, ( bromieé un poco al decir que se encontrarían con Bella y Edward jajjaja) En serio cada toma parece un cuadro impresionista, se le ven las pinceladas en cada rasgos de la toma, en cada color…..
Buenos limoneros para lo que desen tirar unas lagrimitas se la recomiendo, lloren pero con una limonada a su lado…..
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